Entre las voces del teatro mexicano surgidas a finales de los años noventa, la de Roberto Corella siempre destacó por su autenticidad y por una vena lírica que despojaba del realismo a sus arquetipos y lo instalaba en una especie de canto onírico que, muchas veces, rayaba en un tono épico y en otras escarbaba en la materia histórica, en la memoria colectiva. De esto da cuenta Rastrojos, pieza impactante y de inquietante raigambre socioantropológica. Incluida en la zaga Frontera: Tolerancia y traición, que el dramaturgo sonorense compone en torno a la intolerancia y traición entre grupos indígenas, surge una historia arrancada de la nota roja.
Rastrojos no aborda la cuestión homosexual ni desde una perspectiva complaciente ni desde un vitral mórbido. El dramaturgo va más hacia el des-cubrimiento de las identidades en pugna que de las sexualidades en vilo. Rastrojos invita a la reflexión de las pasiones mal encaminadas por la ignorancia, pero también pone el acento en reconocer que hay otras culturas y otros contextos en los que no se puede ejercer una valoración que no vaya directo a la comprobación de las esencias idiosincráticas.áEl nombre de Roberto Corella ingresa ya, con brillo propio, entre los dramaturgos mexicanos más representativos y transgresores de nuestra literatura dramática.
Gonzalo Valdés Medellín
