Los poemas de Jeremy Paden se despliegan como membranas flotantes, medusas del aire, organismos de (infra)mundos remotos del ayer y/o del mañana, de ahí la ciencia poética de esta colección, para dejarse caer sobre cualquier visualización de un ritmo fosfórico y lejanamente cósmico que se cruce, que se enseñe en un horizonte nuevo, lo atrapan y cubren con su manto de amorosa transparencia, sea que se trate de un cuadro o lienzo vistos desde un ángulo sorprendente, de un monte sagrado, de ballenas varadas, de la huella de un huerto ido con el tiempo, del filósofo moribundo que expulsó a los poetas de la República, las dolencias y metáforas angélicas del Homo erectus que llevamos dentro, las lecciones de la vida cotidiana que no deja de ponernos siempre en nuestro lugar, las ensoñaciones artísticas y sus personajes, el largo cansancio y la rebeldía de las musas, el reverso del Cantar de los cantares, el agua tallando las piedras de Machu Picchu, la soberbia de los mitos y credos, el secretos de los viejos tulipanes..., en fin, la serie es abundante en dones, pero lo que queda claro es que Paden ha escrito este libro suyo, desde el título, bajo el esquema genérico pictórico-filosófico japonés del Ukiyo-e, el que habrá comenzado, si la historia del arte no yerra, aproximadamente a principios del siglo XVII, y que aquí el poeta parece, en escenas que nos interpelan constantemente, reimprimirnos sobre cada una de sus páginas, porque al final una página es una de las mil y una películas de un simple y bello bloque de madera.
