Libros de Crítica del arte 227 resultados

Aranda Sánchez, José María / Villalobos Herrera, Álvaro / García Carranco, Alejandro

Aproximaciones críticas a los estudios visuales en América Latina es el primer resultado d ela Investigación "Principales orientaciones teóricas de los Estudios visuales en América Latina", financiado por la Universidad Autónoma del Estado de México, clave 4312/2017/CI, donde se exponen cuatro perspectivas que abordan diversas aproximaciones a este campo de problemas transdisci...

Cage, John

Un sábado de 1966, se reúnen seis personas en un pequeño restaurante de Newburgh a orillas del río Hudson en la ciudad de Nueva York. Entre ellas, el compositor estadounidense John Cage, el poeta y ensayista Octavio Paz, el gran arquitecto Buckminster Fuller y otros personajes de la época. Mientras comen, la conversación los lleva a prometer reunirse nuevamente en México. Paz p...

Didi-Huberman, Georges

No es la mano la que se acerca a la llama de la vela. Ese fuego minúsculo y modesto ha elegido tu mano. Para que lo recuerdes ahora que lo ves y vuelvas a recordarlo cuando lo hayas perdido. No es el ojo el que ve el color. Esa mezcla vibrátil busca tu ojo. Tu ojo como una catapulta, una ballesta, que disparará esa mezcla en tus órganos. Ya estuviste pintado. El color fue mordi...

A.v

En todas las épocas, la tecnología ha influido en la manera como producimos y apreciamos el arte. Sin embargo, la relación se hace más evidente en esta era digital donde la tecnología media prácticamente todas nuestras experiencias vitales. Aquí están, a disposición del lector, diez textos provocadores, diez pausas en un tiempo vertiginoso para reflexionar acerca de la conexión...

Valcárcel Medina, Isidoro

Reunimos en este volumen algunos de los más notables ?e inéditos? escritos de Isidoro Valcárcel Medina, muchos de ellos concebidos como intervenciones públicas. Las reflexiones que contienen arrastran un caudal de ideas ?ni manoseadas ni automáticas? que son un estímulo mayor para el pensamiento, que excede los límites del arte. Si bien Valcárcel Medina está considerado como u...

Aa Vv

El último tercio del siglo XX ha visto la expansión de la creación y la creatividad a todo tipo de disciplinas, desde la ciencia hasta la filosofía pasando por el marketing y el diseño industrial. De la mano de las denominadas "industrias creativas", la creación aparece hoy como motor del crecimiento irrefrenable de la economía capitalista. Sin embargo, esta asociación de la cr...

Cabanne, Pierre

La idea de publicar Conversando con Marcel Duchamp de Pierre Cabanne, editado originalmente en 1967 con el título Entretiens avec Marcel Duchamp, surgió a partir de que un amigo me regaló Dialogues With Marcel Duchamp, la versión en inglés de esta entrevista, advirtiéndome que disfrutaría cada una de sus páginas. Entonces le pedí ayuda a algunos amigos para hacer la traducción....

Álvarez Gasca, Dolores Elena

En los últimos años se ha incrementado el interés por conocer el significado de las imágenes, sobre todo las que nos fueron legadas por nuestros antepasados, con énfasis en aquéllas producidas durante el periodo virreinal. Dadas las actividades de docencia desarrolladas en la Universidad de Guanajuato -en donde se imparten cursos de Iconología Virreinal tanto en la Maestría de ...

Valéry, Paul

En este escrito Paul Valery analiza las facultades humanas del conocer y del crear, a través de la figura de ese genio universal que fue Leonardo da Vinci. ...

Aa Vv

Este tercer volumen compila investigaciones teórico-prácticas enfocadas en la corporalización y recorporalización; representaciones, figuraciones, evocaciones, potencias y sublevaciones del cuerpo en la creación de videodanza, desde perspectivas estéticas, políticas, filosóficas, sociológicas, antropológicas, decoloniales y de género. ...

Rivera, Diego

Este título esta constituido por ocho conferencias inéditas, dictadas por Diego Rivera en El Colegio Nacional en 1955. En ellas, hace una revisión a los conceptos básicos de la arquitectura y estética, realizando al mismo tiempo una crítica al academicismo que imperaba en el diseño arquitectónico de las ciudades a mediados del Siglo XX.Introducción: Christopher Domínguez Micha...

Bollini, Horacio / Levinton, Norberto

En los intervalos, en los intersticios de la historia, habla la pieza recobrada: Warburg aludía a una "iconología del intervalo". Esa pieza de cedro o piedra arenisca que despierta entre los escombros, incluso mutilada, adviene como un todo discursivo. Durante el tiempo que permaneció enterrada no dejó de interpelar a su propio fantasma, no perdió sus ojos internos. Un ángel la...

Aa Vv

DISPERSIÓN son índices, poemas, un coro, mapas mentales, un manifiesto, círculos, afectos, una novela, relatos, abecedarios, conceptos, un ensayo, estadísticas, correos electrónicos, un diccionario, datos, entrevistas, redes, aporías, una carta, psicoanálisis, un archivo y un libro. ...

Maugham, William Somerset

"Sólo por una rara combinación de técnica, hondura de sentimiento y feliz azar puede el artista lograr esa belleza que en sus efectos es afín al éxtasis que los santos ganan con la oración." ...

Aa Vv

Investigaciones teórico-prácticas enfocadas en los procesos y la creación inter y transdiciplinaria en el campo de la videodanza. Con textos de Javier Contreras Villaseñor, Eduardo Sabugal Torres, Yolanda Guadarrama, A. Salomón, Priscila Guy, Benito González, Seme Jatib y Alejandra Ceriani.Prefacio de Lourdes Roth, compilación y edición de Ximena Monroy Rocha y Paulina Ruiz Car...

Posada Majluf, Alonso

El kitsch como "categori´a" este´tica es el resultado de una angustia particular. Lo kitsch esta´ en todas partes: en una figura, en la voz, en la poli´tica. Hay familias kitsch, padres kitsch, colores misteriosamente kitsch. ¿Tal vez este concepto es producto de una ausencia o li´mite del lenguaje ante el cual no queda ma´s que el gusto sin forma, carente de espacio simbo´lico...

Padilla Córdova, Arturo Joel

Desde una formación como arquitecto, un aliento poético sutilmente incorporado y con un aparato crítico portentoso como soporte, Arturo Joel Padilla reflexiona en torno a treinta y seis dispositivos de arte conceptual para identificar y explicarse cómo generan estados de experiencia y cuáles categorias estéticas implicadas se develan en nuestro presente.Sobre este mapa de eleme...

Stein, Gertrude

"La pintura en el siglo XIX era cosa que se hacía en Francia y por franceses; en el siglo XX, siguió haciéndose en Francia pero pasó a ser cosa de españoles. Los españoles, eran los que tenían que crear la pintura del siglo XX, y lo hicieron: Picasso lo hizo." ...

Apollinaire, Guillaume

"Picasso es el heredero de todos los grandes artistas; Picasso es de aquellos a los que Miguel Ángel reservaba el nombre de águilas, porque superan a los demás y atraviesan las nubes hasta alcanzar la luz del sol." ...

Juanes, Jorge

Cubismo tachado. Morfologías insurrectas forma parte de un proyecto de investigación en curso sobre arte contemporáneo, el cual realizo en el Instituto de Ciencias Sociales y Humanidades, de la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla. Se trata de un análisis que piensa el arte desde el arte, ya que gira alrededor de las estructuras inmanentes de las obras consideradas en este...

Kleon, Austin

100 ejercicios prácticos para convertirte en el mejor ladrón de ideas.El ticket de un restaurante. El título de un libro que no has leído. Un recuerdo. Lo que has tirado a la papelera. Una búsqueda en Google. El origen de la creatividad está donde menos te lo esperas y con este cuaderno de ejercicios Austin Kleon te enseña a mirar el mundo y a robarle ideas tal como hacen los a...

Todorov, Tzvetan

La Revolución rusa de 1917 es sin duda uno de los episodios más cruciales del siglo xx y dio origen al primer estado totalitario de la historia. Muchos fueron los artistas y escritores que saludaron la revolución y muchos también los que sufrieron la represión del totalitarismo que la siguió. En El triunfo del artista, Tzvetan Todorov se fija en una serie de creadores y analiza...

Plaza Chillón, Jose Luis

"Arte y sida en Nueva York" desarrolla los efectos artísticos de uno de los episodios históricos más relevantes en el desarrollo de la cultura gay: la irrupción del sida en la vibrante comunidad homosexual norteamericana de los años 80. El surgimiento de la enfermedad reavivó durante las últimas décadas del siglo XX una de las más intensas represiones de la historia de la homof...

Lippard, Lucy R.

Eva Hesse (1936-1970) comenzó su carrera artística como pintora. Sin embargo, su interés por el espacio y la tridimensionalidad eventualmente la llevaron a enfocar su trabajo en la exploración de nuevos recursos materiales y formas escultóricas. Productos industriales y objetos de uso común tales como cuerdas, cables, látex, fibra de vidrio, etc; le permitieron dar un giro a la...

Poe, Edgar Allan

Por el tema abordado así como por el tono humorístico que subyace -nada menos que una Filosofía, en pos de la habitación ideal-, estamos ante un escrito atípico en la producción de Edgar Allan Poe. ...

Jiménez-Blanco, María Dolores

"Antes, desde y después del cubismo. Picasso, Gris, Blanchard, Gargallo y González, y vuelta a Picasso" estudia la trama del arte contemporáneo que tiene en estos artistas sus ejes principales. La influencia de Picasso, la precisa originalidad de Juan Gris, capaz de dar nueva forma al cubismo y hacer de él un movimiento clásico, su relación con María Blanchard, la creación de l...

Frémon, Jean

Está claro, con un lápìz, David Hockney hace lo que quiere. Pero no hace aquello que no sabe desear. Cualquier conocimiento, cualquier técnica, le descubre un nuevo método, se lanza a él ávidamente y lo hace suyo. El resultado es siempre Hockney, reconocible a primera vista, pero es siempre un Hockney nuevo, fresco y avispado, en sintonía con el mundo que lo rodea. Inventando, ...

Juanes, Jorge

Hay que romper muros y perder miedos: tenemos que hacer algo para enmendar entuertos; es decir, menos burocracia y más cultura. Entre las tareas urgentes está la de proteger el patrimonio cultural -en vías de devastación- y de terminar con el centralismo inoperante.Estas son algunas de las palabras con las que Jorge Juanes nos invita a reflexionar sobre la relevancia que ha ten...

Gutiérrez Herrera, José Luis

En este trabajo el lector se podrá regocijar de la "historia pictórica" de una mujer que por ser tan hermosa fue denominada por los Medicis: como "la mujer más hermosa del Renacimiento", habiendo sido seleccionada para impregnar esta belleza en lienzos que adornaran la mansión de estos jerarcas, precisamente fue Botticelli, y no se equivocaron ya que el maestro Sandro, no sólo ...

Renoir, Pierre-Auguste

"El arte no es una broma. La gente confunde las cosas. Yo nunca he confundido la broma con el placer. No me gusta aburrirme. Se cree que para pasar por un artista serio hay que aburrir a la gente. De no haber pintado por placer, me habría dedicado a otra cosa." ...